Archivo mensual: octubre 2021

COMBO PARADISO está de Gira y anuncia nuevo VIDEOCLIP

El mejor  grupo o combo que podríamos imaginar integrado por magníficos músicos vuelve a la carretera. Ferrol, Santiago de Compostela, Madrid y Vitoria acojeran su fantástico directo.

Combo Paradiso estrena también video . Grabado en directo en el  concierto de presentación de su primer larga duración Loco Vaiven ( Soul Matters 2021) celebrado en el Gran Teatro Principe Pio de Madrid el 19 de mayo de 2021. Versión del clasico de Nina Simone Take Care of Bussiness.

El grupo acaba de terminar la grabación de su primer disco en los Estudios del Náutico de San Vicente. Este será su primer trabajo con canciones propias para este proyecto presentando ya el grupo con su nuevo nombre Combo Paradiso.

“Cuatro de los más grandes músicos del soul y rock nacional, Juan Zelada, Julián Maeso, Adrián Costa y Alberto Anaut, se juntan por primera vez en un proyecto en formato cuarteto «

La elección de este nombre no es ni mucho menos casual. Se trata de un nombre que evoca a la condición latina de sus componentes y su intención de encontrar en sus raíces la inspiración de este nuevo proyecto tendiendo una mano al conjunto de músicas latinoamericanas a través de un idioma común y trasladando este a su propio idioma musical. Todo el background de sus componentes viene de las músicas afroamericanas y la música anglófila sin embargo en este trabajo rebuscan en sus ecos internos para, sin perder todo lo orgánico y genuino de sus trayectorias individuales, buscar un nuevo lenguaje que conecte con nuevos públicos y afiancé a sus seguidores de siempre a través de una música veraz y de calidad innegable.

Ya disponible «Loco Vaivén» a través de este LINK

Disponible en formato físico aquí

Alejandro Gutiérrez, un animalejo que vive y respira música

El cantautor y compositor colombiano presenta dos canciones que harán parte de su nueva producción musical ‘Patadas de ahogado’: ‘Llegó el amor’ y ‘Dame un like’.

Alejandro Gutiérrez es un cantante, compositor, multiinstrumentista, productor, arreglista e intérprete colombiano. La materia prima de su trabajo son sus canciones y escribir es un impulso que, como aprendiz, siempre lo pone a tejer palabras, historias de ciudad que hila con melodías. Aunque la base de su trabajo es rock, su propuesta sonora es bastante ecléctica. Alejandro es un animalejo sensible que trata de entender el mundo y plasmarlo a su manera.

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Su proyecto musical nace en Medellín en 2001 con su primer disco ‘Elefante Blanco’. En ese entonces, en simultánea, hacía parte de Kraken y acababa de componer y producir con Elkin Ramírez ‘Una leyenda del Rock ‘ e iban detrás de un disco en vivo lo cual lo mantuvo alejado de carrera como solista al igual que otros trabajos de música folclórica y formal.

«Mi propuesta ha sido muy diversa sin matricularme en ningún género. Aunque este nuevo disco suena muy rockero, tiene infaltables excepciones. El rock no es uno solo, escojo un puñado de canciones que suenan a rock duro, funk, jazz rock, balada, folk. Cabe casi de todo, hasta una orquesta de cuerdas fantástica para enaltecer el amor. Hay beat, pero, sobre todo canción», comenta el artista cuyas influencias musicales provienen del rock anglosajón, Charly García, Joan Manuel Serrat, Fito Páez, Atahualpa Yupanqui, Joaquín Sabina y Jorge Drexler, entre otros.

Alejandro Gutiérrez presenta dos canciones que harán parte de su nueva producción musical ‘Patadas de ahogado’: ‘Llegó el amor’ y ‘Dame un like’.

‘Llegó el amor’ habla de encontrar sentido en la cotidianidad, de encontrar magia y miedo en la construcción del amor.

«Tuve el gusto de escribir este score para orquesta de cuerdas, me acompañaron 10 maravillosos músicos de la Orquesta Filarmónica de Medellín. Desde que la compuse sentí un aire a Brasil, a Chico Buarque a Caetano Veloso. Es una isla en el disco», agrega.

‘Dame un like’ es un funk rabioso que habla de la telaraña que nos atrapó, una red despiadada y adictiva. El artista escribió un guion con tres pequeñas historias y dio como resultado un extraordinario video.

«Yo quiero contar historias, llevar una carga emocional que atrape a las personas y las haga verse reflejadas y parte de mis canciones», señala Alejandro Gutiérrez.

‘Patadas de ahogado’ será un disco de 11 canciones con un sonido retro que rima muy bien con la modernidad. Está la calle, la ciudad, la poesía, el beat, el amor y la rabia. A principios de marzo Alejandro Gutiérrez realizará un concierto oficial de lanzamiento y estará disponible en todas las plataformas digitales de música.

«Lo importante de cualquier obra es que tenga personalidad y ésta la tiene, como tiene preparación. Lejos de las tendencias comerciales y complacientes, hay una obra honesta provista de buenas canciones que transmiten, que te cuentan e involucran», concluye.

IL VOLO SINGS MORRICONE ,nuevo álbum a la venta el 5 de Noviembre

«The Ecstasy of Gold» (de la película El bueno, el feo y el malo) del maestro Ennio Morricone por primera vez con letra, escrita por Andrea Morricone especialmente para IL VOLO.

“IL VOLO SINGS MORRICONE” (Epic/Sony Music), el esperado nuevo álbum de IL VOLO dedicado al Maestro, saldrá a la venta el próximo 5 de noviembre. Se trata de un emocionante viaje a través del arte y la música de uno de los más grandes compositores del siglo XX, en el que Piero Barone, Ignazio Boschetto y Gianluca Ginoble han trabajado durante meses. El nuevo tema “The Ecstasy of Gold” (de la película El bueno, el feo y el malo), está ya disponible en formato digital, antes del lanzamiento del álbum. Por primera vez, el tema de Ennio Morricone viene acompañado de la letra escrita por ANDREA MORRICONE especialmente para Il Volo. El vídeo del tema ha sido rodado por YouNuts en Cerdeña.

Pulsa para escuchar IL VOLO SINGS MORRICONE

Como muestra del gran aprecio que sienten por el artista, Piero, Ignazio y Gianluca decidieron dedicado parte de su espectacular carrera a Ennio Morricone, un año después de su fallecimiento, con el respaldo de la familia del maestro para este exclusivo proyecto mundial. Un proyecto marcado por la participación del trío en el Festival de Sanremo y en el 78º Festival de Cine de Venecia junto a Vittorio Storaro, y también por “IL VOLO – TRIBUTE TO ENNIO MORRICONE”, un concierto que se llevó a cabo en el Arena di Verona en junio y que se emitió en directo en la RAI 1 (obteniendo el récord del 25,8% de la cuota de audiencia en prime-time y 4.702.000 espectadores) y que volverá a emitirse en el canal PBS de la TV pública estadounidense este otoño.

“IL VOLO SINGS MORRICONE” es un álbum de 14 canciones que recuerdan las legendarias melodías del Maestro y que han permanecido de forma indeleble en nuestra memoria, incluyendo toda una joya: “L’estasi dell’oro” («El éxtasis del oro» de la película El bueno, el feo y el malo»), que vendrá acompañada por primera vez por la letra escrita por Andrea Morricone especialmente para Il Volo.
También incluye “I colori dell’amore” («Los colores del amor»), un tema inédito compuesto por Andrea Morricone para el trío, y que se interpretó de forma inesperada por primera vez, y junto a otras canciones de Ennio Morricone, en el gran concierto en el Arena di Verona el 5 de junio de 2021. El disco estará disponible en los siguientes formatos: CD estándar, CD de lujo, vinilo doble a color, vinilo doble negro. También está disponible el tema «Your Love», que se presentó por primera vez en el Festival de San Remo, donde el trío ha sido el artista invitado este año. El tema también está disponible en audio espacial con Dolby Atmos en Apple Music

El álbum se grabó en el Forum Studios de Roma, con el Maestro Marcello Rota en la dirección de la histórica Roma Sinfonietta Orchestra que, ya desde su formación en 1994, ha trabajado estrechamente con el Maestro Ennio Morricone, director de la orquesta en algunas de las salas de concierto más prestigiosas del mundo.

El álbum también incluye otras grandes colaboraciones: El violinista David Garrett en “La Califfa”, Hauser de 2CELLOS en “Se” y el trompetista Chris Botti en “Come Sail Away”. Il Volo siempre se ha sentido muy conectado con el Maestro, y también aparecieron en el escenario con él en 2011, en la Piazza del Popolo de Roma, para interpretar E più ti penso” en un medley de música de Ennio Morricone para las películas «Once Upon a Time in America» y «Malèna».

Es un disco que sin duda llegará al corazón de millones de personas de todo el mundo, ya que combina las inolvidables melodías del celebrado director, músico, compositor y autor de algunas de las mejores bandas sonoras de la historia del cine italiano e internacional con las voces únicas del trío.

LISTA DE TEMAS

  1. Ecstasy of Gold – from The Good The Bad and The Ugly
  2. Your love – from Once Upon A Time In The West
  3. Nella Fantasia – from The Mission feat. Andrea Griminelli
  4. Metti una sera a cena from Metti una sera a cena
  5. Se – from Cinema Paradiso feat. HAUSER
  6. La Califfa – from La Califfa feat. David Garrett
  7. Conradiana – from Nostromo
  8. E più ti penso – from Once Upon A Time In America / Malèna
  9. Se telefonando
  10. Come sail away feat. Chris Botti
  11. Would he even know me now? – from Cinema Paradiso
  12. Amalia por amor
  13. Here’s to you – from Sacco & Vanzetti
  14. I colori dell’amore

RAYDEN celebrará sus 20 AÑOS en la música en el WiZink Center

20 años, 100 canciones y el fin de una trilogía. 


En 2021, con la publicación de su nuevo disco, ‘Homónimo’, Rayden alcanza todo esto; el cierre de un ciclo con un trabajo que ha dado fin a la trilogía en torno a la palabra que iniciaron ‘Antónimo’ y ‘Sinónimo’. Por todo ello sobran los motivos para que 2021 sea un año de celebración para Rayden. 


Toda celebración conlleva una sorpresa, y en esta ocasión llega en forma de concierto. Un concierto que tendrá lugar el 6 de noviembre del 2021 en el WIZINK CENTER de Madrid. Un único concierto irrepetible con invitados en el que celebrará sus 20 años en la música con las mejores canciones que han marcado su trayectoria, con una fiesta única con invitados de lujo como Alice Wonder, Bely Basarte, Fredi Leis, Andrés Suárez, Mäbu, Alfred García, Ciudad Jara…


«No valen excusas.
Nos vemos llenando el WIZINK.»

Consigue tus entradas pulsando sobre la imagen

COMIENZA LA CUENTA ATRÁS PARA INVERFEST 2022. Avance del cartel de la octava edición

La octava edición del festival de invierno de Madrid se celebrará del 7 de enero al 6 de febrero 2022

·Más de 130 propuestas en diferentes áreas artísticas: Conciertos, Inververso (poesía), Conversaciones Polares alrededor de la actualidad cultural y se abren dos nuevas áreas este año: Comedy y Digital Art

· Inverfest 2022 se desarrollará en cuatro localidades: Madrid, Alcobendas, Pozuelo de Alarcón y Fuenlabrada

· Trece sedes albergarán el cartel de esta edición: WiZink Center, Teatro Circo Price, La Riviera, Centro Cultural Conde Duque, Teatro Infanta Isabel, Sala Mon Live, Sala Siroco, Gruta77, Sala Vesta, Sala El Sol, Auditorio de Alcobendas, Mira Teatro Pozuelo y Casa de la Música de Fuenlabrada

· Como ya es habitual en la programación de Inverfest, el 85% de los conciertos serán estrenos de discos e inicios o finales de gira

· Entradas a la venta a partir del martes 19 de octubre en www.inverfest.com



AVANCE CARTEL INVERFEST 2022

Pulsa sobre la imagen para acceder a la compra de entradas para el INVERFEST

MARCOS CAO muestra su lado más intimista con ‘ALAMBRE’, su nueva canción

Marcos Cao presenta ‘ALAMBRE’, el primer adelanto de su nuevo álbum en solitario

Para escucha y descarga del tema ALAMBRE, pulsa sobre la imagen

Marcos Cao (La Sonrisa de Julia) retoma su carrera en solitario anunciando nuevo disco que verá la luz en los próximos meses. ‘ALAMBRE’ es la carta de presentación de este nuevo proyecto y precisamente, la canción que le dio la confianza necesaria para escribir el resto de los temas que se incluirán en él. 

Con ‘ALAMBRE’, Marcos Cao nos invita a conocer su lado más intimista, contando también con la impecable producción de Carlos Ares (con quien trabaja por primera vez en ese disco). Juntos han conseguido una producción en equilibrio entre la crudeza y la belleza de las canciones.

Todo esto, combinado con la exquisita voz de Marcos Cao hacen de ‘ALAMBRE’ una canción con personalidad propia y tremendamente especial, que pone a flor de piel todas nuestras emociones. 

‘ALAMBRE’ habla del momento en el que soy consciente de los alambres heredados que sujetan mi existencia y con los que tendré que lidiar siempre. Pero también sobre el hecho de no cargar con ellos a quienes intentas amar.

Cuando terminé de grabarla con Carlos Ares (productor) supimos por fin que teníamos un disco por delante porque habíamos encontrado la producción que necesitaban mis canciones: un camino entre la belleza y la crudeza que plasma a la perfección el momento en el que me encuentro. 

Marcos Cao

‘ALAMBRE’ es el primer adelanto del que será el segundo álbum de Marcos Cao, que llega después de ‘Océano Caos’ (2016) y del que iremos conociendo más detalles en las próximas semanas. 

ALEJANDRO SANZ presenta MARES DE MIEL, un nuevo adelanto de su PRÓXIMO trabajo

Pulsa para escuchar MARES DE MIEL en todas las plataformas digitales

En su nuevo álbum, Alejandro Sanz se aventura en contornos de expresión inesperados, pero también refina el modelo creativo que le ha convertido en referencia de la música popular a nivel global. “Mares de miel” es el mejor ejemplo de esa capacidad para transformar sus propios estándares partiendo de los rudimentos esenciales de la canción, un formato que en manos expertas no entiende de límites ni restricciones. En este nuevo trabajo del madrileño –producido por Alfonso Pérez con Alejandro Sanz y Javier Limón; mezclado por Peter Walsh– encontramos diez composiciones dominadas por esa actitud renovadora.

Aquí tienes el videoclip de MARES de MIEL

Visita alejandrosanz.com

ALIS lanza su nuevo single «LA HIEDRA» , el quinto adelanto de FRACCIONES

“La Hiedra” es el último adelanto de “Fracciones” , el esperado próximo álbum de estudio de Pachi García ALIS.  El compositor vuelve a experimentar con los sonidos más actuales en este tema que se abre paso entre la mezcla de sintetizadores e instrumentos tradicionales del pop-rock como la batería o el bajo distorsionado, llegando a acabar con un toque flamenco; un estilo musical que el autor siempre ha llevado muy adentro.

Escucha LA HIDRA en todas las plataformas digitales


Una relación vacía, que no avanza por el miedo a involucrarse, es el germen de la letra de esta canción única que supone el quinto single de “Fracciones” . Un disco del que hemos sido testigos poco a poco y que será uno de los trabajos más bailables y arriesgados de su trayectoria.
 

¿Qué es esta hiedra que me crece dentro
arrinconándome la voluntad?
¿Cuándo vendrás a devolverme
todo lo que fui perdiendo?

¿Qué este miedo que me va pudriendo?
Que me amenaza con querer matar
Y no me mata pero me desarma y no me deja avanzar.

Fragmento de la letra de «La Hiedra»

Como ya ocurriría en singles anteriores, los arreglos, la producción e interpretación de todos los instrumentos corren a cargo del propio Pachi García ALIS, mientras que la letra ha sido escrita de la mano de Alfredo González junto con el compositor baezano. Del mismo modo, el diseño de la portada vuelve a correr a cargo de  Isa Carrillo, quien también ha diseñado el resto de portadas de los singles que incluirá este disco y que ya conocemos.  

Pulsa para acceder al videoclip de LA HIEDRA , nuevo adelanto de ALIS


Las influencias de los años 80,  que podemos escuchar en las melodías de la canción, se ven reflejadas también visualmente en la estética del videoclip que acompaña al tema. La pieza, grabada en Úbeda, en un patio típico andaluz y realizada por Javier Lopez de 3Visual, está disponible en el canal oficial de Youtube del artista

La Hiedra»  es una de las piezas más singulares que forman «Fracciones». Un disco del cuál ya hemos podido escuchar dos joyas musicales como «Estoicamente vivo» ,  «El muro de los estúpidos» ; «Vivimos detrás del tiempo que nos sobra» , tema en el que el baezano contó con la colaboración de Jose A. García y Lapido de 091 y  «No te vi venir» , primer adelanto presentado en octubre

Tras la publicación de su último disco recopilatorio «Versiones Confinadas» grabado durante el confinamiento y después del lanzamiento de su último álbum «Titulares Indiscutibles» (Hook Ediciones Musicales, 2019), Pachi García ALIS vuelve con este nuevo trabajo «Fracciones» del que ya se han desvelado cuatro adelantos y que verá la luz próximamente. 

EL LARGO MAÑANA de RUFUS T. FIREFLY, ya disponible la preventa del formato físico de su nuevo álbum.

Ya se pueden reservar las dos ediciones limitadas en formato físico (vinilo y CD) en la web del grupo
 El largo mañana estará disponible en todas las plataformas digitales y tiendas el 26 de noviembre
Pulsa sobre la imagen para acceder a la reserva de EL LARGO MAÑANA

Ya está disponible la preventa de El largo mañana, el esperado nuevo álbum de Rufus T. Firefly. El disco estará disponible en todas las plataformas digitales y tiendas a partir del 26 de noviembre, pero desde hoy ya se puede reservar en vinilo y CD para recibirlo a partir de la semana que viene.
 
La edición de vinilo contiene un vinilo de 12” con las ocho canciones que forman el disco y un vinilo de 7” con dos temas extras y un libreto a gran tamaño de 12 páginas. Además, esta edición contiene una tarjeta con un código de descarga en el que podréis conseguir el disco en el formato digital de audio que elijáis, un libreto digital con más fotos y láminas y una carpeta que incluye las pistas individuales de cada canción para que podáis escuchar cada instrumento por separado y hacer vuestras propias mezclas.
 
La edición de CD es un “mini vinilo” que contiene un libreto desplegable de 12 caras y las ocho canciones que forman el disco + un track oculto. 
 
Todas las ilustraciones de esta obra han sido creadas por Julia Martín- Maestro, pintadas sobre madera. Las fotografías que contiene el disco están hechas por Iris Banegas y la maquetación y el diseño han corrido a cargo de Emilio Lorente.
 
La banda ha estado presentando este nuevo trabajo antes de su publicación a lo largo de todo el verano y lo seguirá haciendo en los próximos conciertos en lo que, además, a partir de ahora también se podrá comprar el disco.

PRÓXIMOS CONCIERTOS 
 
30/10 BILBAO | Sala BBK
 
31/10 LOGROÑO | Sala Fundición
 
5/11 A CORUÑA | Playa Club
 
Fecha por confirmar | MADRID | Inverfest
 

ENTRADAS AQUÍ

TRAVIS BIRDS se suma a BALKAN PARADISE ORCHESTRA en su nuevo single

Balkan Paradise Orchestra presentan «Da mas over», el single que cierra las Game Sessions y que cuenta con la colaboración estelar de Travis Birds

Llega el cuarto y último single del EP «Game Sessions» de Balkan Paradise Orchestra, el remix oficial de «Da mas over» con  Travis Birds  a la voz y Carlos Manzanares como productor.

En esta última pantalla, la Masovera toma la palabra y nos cuenta su poderoso camino a través de la voz íntima y aterciopelada de Travis Birds y de una producción muy festiva y bailable de Carlos Manzanares.

«Da Mas Over» cierra las Game Sesiones y nos deja una huella bien marcada para disfrutar del juego final de la BPO.

Travis Birds ha declarado lo siguiente del grupo:

«La  primera vez que oí hablar de las Balkan, las escuche y aluciné con el proyecto. Me encantan. Luego coincidimos en un concierto, donde tocaban después de nosotros, y fue increíble verlas, me pareció un grupo espectacular que merece reconocimiento internacional. Por eso cuando me propusieron formar parte de una de sus canciones y colaborar con ellas no me lo pensé ni un momento.  Me comentaron que habían hecho una reinterpretación de la Masovera y que buscaban lanzar un mensaje reinvidicantivo, para acabar con ciertos conceptos. Así que me puse a trabajar en ello. La verdad, ha sido algo que estilísticamente me ha costado, porque quería tener cuidado para que quedase exactamente como yo quería.  Contarlo me llevo más tiempo del que pensaba,  pero al final me ha encantado y estoy contenta de cómo ha quedado». 

Travis Birds

Desde que inició su camino a principios de 2015 en Barcelona, Balkan Paradise Orchestra ha ido confirmando, actuación tras actuación, su papel como formación inusual y rompedora. Integrada por once instrumentistas de viento y percusión, la BPO (como también se conoce a la banda) ha aportado un aire fresco y alegre al panorama de las fanfarrias de nuestro país.

Con formaciones, experiencias e influencias diversas pero compartiendo la pasión por la tradición balcánica, estas once mujeres transforman el género en un auténtico elixir de melodías tradicionales con ritmos de todo el mundo, ofreciendo un espectáculo cargado de energía que funciona tanto en escenario como en la calle. Con una sorprendente capacidad para generar empatía con el público, BPO trae alegría, fiesta y ganas de bailar a cada rincón del mundo.

Balkan Paradise Orchestra se embarca, este 2021, en un nuevo proyecto llamado ‘The Game Sessions’, basado en cuatro temas de su último disco ‘Odissea’, publicado durante lo más duro del confinamiento el pasado 2020. Para cada uno de los temas se ha invitado a un productor y a una colaboración diferentes; artistas de confianza y a los que admiran mucho musicalmente, para que jueguen y creen nuevas experiencias en torno a estas canciones.

Con las ‘Game Sessions’ BPO sigue su camino de mezclar influencias, géneros y estilos, siempre con las sonoridades del este de Europa como punto de partida.