Hoy viernes, 26 de Abril ya está disponible el nuevo single de la banda argentino – madrileña Corea La Buena y tú puedes disfrutarlo pulsando sobre la imagen
El dúo Multari – Vizcay fusiona el rock argentino con el indie japonés en su proyecto Corea La Buena. Tras ganar el concurso Vodafone Yu Music Talent en 2020, lanzaron su exitoso álbum debut, destacando el sencillo ‘Y Sin Embargo’. En 2023, volvieron con ‘Como Antes’, una vibrante oda al ‘city pop’ japonés, prometiendo una experiencia musical brillante, única y nostálgica.
Este 2024 inician una etapa que desembocará en un nuevo EP cuyo primer adelanto es «No es un juego». Una canción basada en sensaciones como la negatividad, el agobio o la ansiedad ante la efimeridad de las canciones en el mundo actual.
«La maqueta, un álbum que rescata los primeros temas de Supersubmarina y que sirve de banda sonora al libro «Algo que sirva como luz» escrito por Fernando Navarro.
El comienzo de Supersubmarina, una de las bandas más queridas por el público español durante las últimas décadas, ahora puede ser escuchado y disfrutado tanto en formato físico como digital. Hoy, rompiendo estos últimos años de silencio, la banda de Baeza publica «La Maqueta», una colección de diez temas que acompañan la obra literaria de Fernando Navarro «Algo que sirva como luz», que ya promete en convertirse en uno de los grandes best sellers de este año y que ha emocionado ya a miles de lectores fans de la banda y del género.
ESCUCHA LA MAQUETA pulsando sobre la imagen
Toda banda siempre tiene un inicio, y este álbum sirve para retratar a la perfección el talento que desprendían en sus comienzos una de las bandas más queridas del panorama musical de los últimos años. «La Maqueta» incluye una selección de canciones pertenecientes a su álbum «Electroviral» así como también aquellos dos primeros EPs llamados «Ciento Cero» y «Supersubmarina» que empezaron a enamorar a una base de fans que un día de hoy sigue disfrutando de la música de Jose, Juanca, Pope y Jaime como el primer día -o puede que incluso aún más-.
Esta colección de diez temas daban el pistoletazo de salida a la carrera de Supersubmarina hace ya más de quince años. Este álbum, que sirve como pieza sonora imprescindible para acompañar a la obra de Navarro, incluye además la inédita «Bichobola», un tema que ha sido interpretado en Múltiples ocasiones por la banda jienense y que ha sido catalogado como fan favorito con el paso de los años. Una reedición que supone un regalo perfecto para los seguidores de Supersubmarina tras ocho años de silencio y que resulta imprescindible para entender el legado e importancia de una de las bandas más queridas por el público de este país.
«La Maqueta» está disponible en tres formatos: vinilo, CD y digital
El cantautor de rock Jere continúa presentando los primeros singles de su próximo trabajo de estudio, entre los que podemos encontrar «La Escalera de Penrose«, donde mezcla sonidos mexicanos y típicos de rancheras, «Nitroglicerina«, con el marcado rock que tanto le caracteriza, o «Un pasito más«.
Ahora es el momento para su nuevo sencillo «Oh!», un tema que nos transporta a un viaje de emociones intensas y momentos efímeros de felicidad. A esa sensación de euforia y desenfreno que acompaña al enamoramiento, mientras que el ritmo vibrante y la energía contagiosa de la música evocan esos recuerdos de conocer gente y salir de fiesta, la pasión por la vida y el amor. Jere ha creado una canción que resuena con la alegría de vivir el momento presente y la intensidad del deseo. «Oh!» es una celebración del amor, la pasión y la búsqueda de la felicidad.
Hablar de Joel Reyes es hablar de uno de esos artistas de ley que pueblan el panorama musical nacional. Su magnetismo y fuerza sobre el escenario han sido compañeros inseparables de carretera para un arista que nunca ha dado su brazo a torcer y ha facturado canciones que salían directamente desde su corazón. Siguiendo esa senda de canciones viscerales y cargadas de mensaje, llega en el día de hoy ¨Días de Mierda¨, el nuevo single de Joel Reyes.
Estamos ante unas de las primeras canciones que Joel Reyes escribió para lo que será su próximo disco. Ya desde el principio el artista sentía que esa canción era algo diferente a lo que hasta ahora había hecho, pero que a la vez no dejaba atrás su esencia. Es una tema que nace del día a día de Joel Reyes, de un día cualquiera caminando por el que ha sido su barrio en los últimos cinco años en la ribera del Manzanares de Madrid, con el río y la casa de campo como cómplices. Un homenaje a ese lugar que vio crecer y madurar la faceta más personal de Joel.
Los inicios de la maquinación de la canción llevaron a Joel Reyes a fijarse mucho en la imagen de Tom Betty, en cuanto la sencillez de los arreglos. Poco artificio y una energía con un toque garajero y juvenil, para una canción que va creciendo en intensidad según avanzamos en su escucha. Si uno escucha con detenimiento la letra tendremos momentos en los que Joel Reyes nos lleva hacia lugares que podrían haber sido creados por el propio Petty o Springsteen, magos capaces de captar historias pequeñas de personas normales.
Un día cualquiera, con lo bueno y lo malo, y, sobre todo con todo lo que sobrevuela nuestras cabezas, nuestras inquietudes más secretas, nuestro anhelos y carencias. En la música country se dice que una buena canción son ‘tres acordes y la verdad’, quizás hace falta algo más que eso, hace falta conectar con quien escucha, que es la clave y lo más difícil de todo. Con ¨Días de mierda¨ podemos decir qué cumple con la primera parte de esta premisa. No tendremos que esperar mucho para disfrutar de este nuevo single en directo, ya que este mismo sábado Joel Reyes estará tocando en El Rincón del Arte Nuevo (Madrid), en lo que será, presumiblemente, su último concierto en la capital hasta después de verano. Las entradas se pueden adquirir en el SIGUIENTE ENLACE
JOAN DAUSÀ actuará en Octubre en el Palacio de Vistalegre de Madrid, y solo con la preventa ya casi es sold out, ¡cantando en catalán!
El artista viene de abarrotar el pasado 20 de Enero el Palau Sant Jordi de Barcelona, con más de 16.000 almas coreando sus canciones. Hoy se ponen a la venta las entradas para el 26 de Octubre en el Palacio de Vistalegre de Madrid, y solo con la preventa de 2 días, el show está prácticamente sold out.
Joan Dausà es uno de los artistas más populares y con más credibilidad de la escena musical catalana. Con más de una década de trayectoria, Dausà ha publicado cuatro discos de estudio y uno en directo. Joan Dausà cuenta a los mandos de la producción de sus canciones con el dúo de exitosos productores Santos Berrocal y Florenci Ferrer, responsables del sonido de Love of Lesbian, Izal o Sidonie entre otros. En su discografía, Joan cuenta con destacadas colaboraciones con Santi Balmes, Sidonie, Alizzz o Maria Rodés.
Dausà ha ganado un Premio Gaudí (Goyas catalanes) a la mejor banda sonora por el film Barcelona Nit d’Estiu. Igualmente, cuenta con dos Discos de Oro, uno por su canción Jo Mai Mai y otro por Otra Forma de Vivir, cantada junto a Santi Balmes y Maria Rodés y que fue elegida como música del poético spot de Estrella Damm del año 2019. Desde que empezó su trayectoria profesional, no ha hecho más que crecer, colgando el cartel de entradas agotadas en la mayoría de festivales y grandes recintos como el Liceu, Palau de la Música, Cap Roig, Pedralbes o Cruilla entre otros.
Su reciente y mayor logro es haber llenado el Palau Sant Jordi hace menos de un mes, con 16.400 personas, el aforo máximo del recinto. Por delante, el reto mayúsculo de llenar el Palacio de Vistalegre en Madrid, ya que se puede convertir en el primer solista que, cantando en catalán, consiga convocar tal cantidad de público en la capital.
Nadye publica Todo Arde, el tercer adelanto del que será su próximo trabajo. En esta ocasión, la banda madrileña, apuesta por un tema con un sonido «más oscuro pero, a la vez ambiental y contundente” y cuenta con la presencia de Whisky Caravan. La colaboración surge entre las dos bandas tras compartir escenario en varios conciertos “se antojaba necesaria e inevitable”.
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EnTodo Arde, la característica voz de Danny Caravan, encaja a la perfección con Nadye, aportando intimidad y nostalgia a una letra que rememora momentos de una relación pasada por las calles de Madrid. La publicación de este tema coincide con el anuncio de las primeras fechas veraniegas de la banda que les llevarán por algunos de los principales festivales del país como la recién confirmada en el Mad Cool.
Nadye es una banda madrileña con más de 500 conciertos a sus espaldas. Su sonido, inicialmente más rockero, ha evolucionado hacia pasajes épicos a la par que envolventes y ritmos que entremezclan influencias que van desde el rock alternativo al punk, pop o al indie, dando como resultado una marca fresca y personal.
Pero, más allá de etiquetas, Nadye sigue manteniendo su misma forma de entender la música, energía y potencia, voces muy melódicas y unas letras cada vez más personales y sinceras. Canciones sin trampa ni cartón que cobran vida en los escenarios, allí donde la banda se siente más a gusto y donde las canciones dejan de ser de Nadye para ser de todos.
Tras dos discos autoeditados, su último trabajo «Intrapolar» (Warner Music) consiguió una gran acogida de crítica y público y les llevó a realizar una extensa gira con más de un centenar de fechas por salas, fiestas y festivales de todo el país que culminó en la Sala Mon en Madrid llena hasta la bandera.
Enjambre presenta su nuevo álbum “Noches de Salón”, una exquisita experiencia de la música del ayer, del ahora y del mañana en audio, video. Un concepto inolvidable lleno de magia y elegancia, en el que revisten e inspiran sus canciones en aquellos ritmos latinoamericanos de antaño (como el danzón, el bolero y el son cubano) que amenizaban los Bailes de Salón en los años 40’s y 50’s.“Noches De Salón” ha sido grabado en vivo en el emblemático Salón Los Ángeles con 8 músicos que los acompañan en escena y en donde los invitados del público fueron fans de la banda que participaron en una selección para formar parte de esta grabación.
En 2024 tienen previsto viajar a Europa y en España han confirmado ya su participación en el Festival Vive Latino.
«Somos Ajenos (Noches De Salón)” es el cuarto sencillo de este nuevo y 8vo álbum en la carrera musical de Enjambre. Este es uno de los temas más queridos por sus fans (top 5 de las canciones más escuchadas de Enjambre) con más de 150 millones de reproducciones en plataformas digitales. En su versión Noches De Salón, su nuevo arreglo la hace rica, fresca e ideal para ser el tema que presente este nuevo álbum concepto. Con toques cálidos de una bossa nova y otros ritmos latinoamericanos que transportan a otra época, más la inconfundible interpretación a voz de Luis Humberto Navejas.
La banda procedente de Fresnillo, Zacatecas, esta recorriendo -desde el pasado mes de septiembre- las principales ciudades de México con la Gira Noches De Salón de 19 fechas que incluye dos noches sold out en el emblemático Auditorio Nacional y sumando 30 fechas en total llegando a Estados Unidos, Perú y Uruguay.
Arrancaron el 2023 en febrero con una gira de 10 fechas por Estados Unidos, con entradas agotadas en Nueva York, Denver, Phoenix, Santa Ana y El Paso. En marzo regresaron exitosamente por séptima vez al Vive Latino 2023 como headliner en el escenario principal, entre Red Hot Chili Peppers y Paul Oakenfold. Durante abril, regresaron por segunda vez a la Feria de San Marcos en Aguascalientes, llenando el Foro de las Estrellas con un público que, como el del Vive Latino, les coreaba todas las canciones. En abril se presentaron por primera vez en Lima, Perú, como parte del Festival Reactívate. Durante mayo visitaron exitosamente Metepec, Ecatepec, Orizaba, Oaxaca, llegando a Querétaro (en el Festival City) el 27 de mayo.
Enjambre se ha consolidado como una de las bandas de rock más importantes de la escena en Latinoamérica, acumulando miles de fieles y escuchas, que han hecho de canciones como “Dulce Soledad”, “Visita”, “Manía Cardíaca”, “Somos Ajenos”, “Vida en el Espejo”, “Sábado Perpetuo”, entre otras, himnos que han marcado a más de una generación.
Ya son cabezas de cartel en las salas más importantes de México, agotando entradas en el Auditorio Nacional y el Palacio de los Deportes. Ya es artista estrella en los festivales más importantes como P’al Norte en Monterrey, Vive Latino en CDMX, Coordenada en Guadalajara y en Pulso GNP en Querétaro.
En julio de 2022, el Senado de la República les otorgó un reconocimiento por su destacada trayectoria musical.
La banda también ha realizado extensas giras por Estados Unidos, España, Colombia, Perú, Argentina y Centroamérica
Noches del Botánico completa la programación para su octava edición, que se celebrará entre el 4 de junio y el 31 de julio de 2024. Un total de 53 fechas donde el emblemático Jardín Botánico de la Universidad Complutense de Madrid volverá a convertirse en el foco de la cultura musical del verano madrileño, acogiendo a más de 80 artistas que abarcan un amplio abanico de géneros y sonoridades.
La premisa de Noches del Botánico, por ser un espacio dedicado a la pluralidad de expresiones artísticas, se remarca en este 2024 con la presencia de figuras internacionales como Mitski, Sheryl Crow, Laufey, Pretenders o Pixies. Una oferta que también se extiende a lo más destacado del panorama nacional, contando con grandes nombres como Sen Senra, María José Llergo, Lori Meyers, Sidonie o El Columpio Asesino, en su gira de despedida.
Lori Meyers
Tras el adelanto ofrecido en el mes de diciembre, el festival llega a este anuncio de cartel con más de 43.000 entradas vendidas y 6 shows agotados de los 14 que se encontraban disponibles. Varios de estos conciertos tan esperados, como el de Queens Of The Stone Age, PJ Harvey, Take That o Toto, consiguieron hacer sold-out, pocos minutos después de la salida a la venta. Un recibimiento abrumador para una propuesta que sigue abrazando el concepto musical de multiculturalidad, para todos los públicos.
Como ya adelantó el festival en ocasiones anteriores, cada vez son más los artistas que eligen regresar a Noches del Botánico para ofrecer los shows más especiales de su gira. Es el caso de Tom Jones, que vuelve después de cosechar una de las mejores presentaciones de la edición del 2022, Gipsy Kings ft. Nicolás Reyes, Marisa Monte, Eva Ayllón o Iván Ferreiro, que realizará un programa inédito hasta la fecha, al compartir escenario por primera vez con su hijo Andrés, líder de la banda ‘Querido’.
Iván Ferreiro
Un concepto artístico que conecta con una filosofía de festival diferente e innovador. El ciclo de conciertos sigue apostando por la comodidad y el confort del público, abriendo las puertas del recinto a las 19:00 h, para el disfrute de los asistentes en las amplias áreas verdes, su espacio gastronómico, la vinoteca y las diferentes zonas de ocio del recinto, que ya son marca ‘Noches del Botánico’.
Las entradas para las nuevas fechas saldrán a la venta el próximo martes, 20 de febrero, a las 12:00 del mediodía, y se podrán adquirir en las plataformas de venta oficiales, nochesdelbotanico.com y los canales de venta de El Corte Inglés. La venta de entradas física en El Corte Inglés, estará disponible 24 horas después de la salida a la venta online.
Esta octava edición marca el trabajo continuado entre Noches del Botánico y la Universidad Complutense de Madrid para generar una experiencia inolvidable en el espectador, haciéndoles partícipes del enclave que les rodea y priorizando los valores medioambientales, con el máximo cuidado posible.
Bryan Adams regresa en 2024 con 5 nuevas fechas confirmadas en nuestro país. El 12 de noviembre en el Palau Sant Jordi de Barcelona, el 13 en el Palacio de Deportes de Murcia, el día 15 en el Bizkaia Arena BEC! de Bilbao, el 16 de noviembre en el Coliseum de A Coruña y el día 18 en el WiZink Center de Madrid.
Mañana, miércoles 14 de febrero,a partir de las 10:00hse podrán adquirir las entradas para todos los conciertos. Las entradas estarán disponiblesa través de doctormusic.com y entradas.com, para Murcia también en compralaentrada.com y para A Coruña también en ataquilla.com. En esta gira habrá disponibles entradas de pie en Pista y de asiento reservado en Grada. El precio de las entradas oscilará entre los 44 Euros y los 75 Euros (gastos de distribución no incluidos), dependiendo de cada ciudad y ubicación.
Con una carrera que abarca más de cuatro décadas de éxitos y grandes giras, Bryan Adams se ha establecido como uno de los cantantes y compositores más aclamados del rock, con un directo enérgico y emocionante que abarca hits de todos los tiempos. Este 2024 lo veremos de nuevo en la carretera para seguir disfrutado de sus mejores temas en directo.
Alberto Pérez, guitarrista de la exitosa banda IZAL, inicia su carrera en solitario con el lanzamiento del primer single de su disco debut explorando, por primera vez, su faceta como productor, compositor y cantante
“Mi propio incendio” es el primer adelanto del proyecto en solitario de Alberttinny. Tras este nombre artístico se encuentra Alberto Pérez (Calamonte, 1986), el que fuera guitarrista de la exitosa banda IZAL que, tras el parón indefinido de la banda, comienza una nueva etapa como compositor. En este tema Alberttinny nos descubre, por primera vez en su trayectoria musical, su faceta como autor, productor e intérprete. El resultado, un cuidado trabajo que tiene como punto de partida esta canción en la que el compositor extremeño nos habla, sin necesidad de metáforas y demás figuras retóricas, sobre sus inquietudes más íntimas; la búsqueda personal de la felicidad a distintos niveles y la melancolía por el paso del tiempo. A lo largo de la canción se van sucediendo una serie de propósitos de mejora de uno mismo y recuperar una vida para ser vivida más conscientemente.
Disponible en todas las plataformas digitales
Este cúmulo de aspiraciones es fruto de un tremendo trabajo de introspección del propio Alberttinny y madrugadas de investigación con nuevos sonidos y las letras más personales. Un artesano de la música e incluso de alguno de sus instrumentos (ha ensamblado a mano una de las guitarras de su colección). La instrumentación del tema es sencilla pero efectiva, en la que se sirve de una mezcla de guitarras y sintetizadores para mostrarnos su visión del mundo de una forma delicada y transparente. Un tema que ilumina el resto de su repertorio y que cuenta además con una producción exquisita a los mandos de Santos&Fluren.
Pulsa sobre la imagen para acceder al videoclip
El videoclip que acompaña a la canción está producido por AfterliVe Films y nos muestra una cabaña en llamas, significando el renacimiento de Alberttinny en estado de calma. Un Ave Fénix que lejos de ser leyenda es la realidad a la que nos podemos enfrentar si nos comprometemos con nuestros anhelos. “Mi propio incendio” es la primera de la colección de canciones que componen el álbum debut de Alberttinny, que verá la luz a lo largo del 2024 y que promete ser una sorpresa y un soplo evocador de sinceridad y elegancia en la escena musical actual. Una emocionante primera piedra en su carrera en solitario que sorprende a muchos que no lo conocían más allá del músico que acompañaba a la banda y conquistará a los que estaban esperando su estreno.
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